Pengaruh Terhadap Perkembagnan Grafis
Desain grafis adalah
seni dalam berkomunikasi menggunakan tulisan, ruang, dan gambar. Bidang ini
merupakan bagian dari komunikasi
visual.
Ilmu desain grafis mencakup seni visual, tipografi, tata letak, dan desain interaksi.
SEJARAH/History of Graphic
Design
Pada tahun , Henry Cole
menjadi salah seorang yang paling berpengaruh dalam pendidikan desain di
Inggris, ia meyakinkan pemerintah tentang pentingnya desain dalam sebuah jurnal
yang berjudul Journal of Design and Manufactures. Dia menyelenggarakan The
Great Exhibition sebagai perayaan atas munculnya teknologi industri modern dan
desain bergaya Victoria.
Dari tahun 1891 sampai
1896, Percetakan William Morris Kelmscott mempublikasikan buku karya desain
grafis yang dibuat oleh gerakan Arts and Crafts , dan membuat buku
dengan desain yang lebih bagus dan elegan untuk dijual kepada orang-orang kaya.
Morris membuktikan adanya potensi pasar untuk produk-produk desain grafis.
Morris juga mempelopori pemisahan desain grafis dari seni rupa. Karya –karya
Morris dan karya dari pergerakan Private Press secara langsung mempengaruhi Art
Nouveau, dan secara tidak langsung mempengaruhi perkembangan desain grafis
pada awal abad ke 20.
Kata Desain Grafis pertama
kali digunakan pada tahun 1922 di sebuah esai berjudul New Kind of
Printing Calls for New Design yang ditulis oleh William Addison Dwiggins,
seorang desainer buku Amerika. Raffe's Graphic Design, yang diterbitkan pada
tahun 1927, dianggap sebagai buku pertama yang menggunakan istilah Desain
Grafis pada judulnya
The signage in the London
Underground adalah contoh desain klasik pada abad modern yang menggunakan jenis
huruf yang dirancang oleh Edward Johnston pada tahun 1916.
The advent of
printing/Munculnya percetakan
Desain grafis berkembang
pesat seiring dengan perkembangan sejarah peradaban manusia saat ditemukan
tulisan dan mesin cetak. Pada tahun 1447, Johannes Gutenberg (1398-1468)
menemukan teknologi mesin cetak yang bisa digerakkan dengan model tekanan
menyerupai disain yang digunakan di Rhineland, Jerman, untuk menghasilkan
anggur. Ini adalah suatu pengembangan revolusioner yang memungkinkan produksi
buku secara massal dengan biaya rendah, yang menjadi bagian dari ledakan
informasi pada masa kebangkitan kembali Eropa.
Tahun 1450 Guterberg bekerjasama dengan pedagang dan pemodal Johannes Fust, dibantu oleh Peter Schoffer ia mencetak “Latin Bible” atau disebut “Guterberg Bible”, “Mararin Bible” atau “42 line Bible” yang diselesaikanya pada tahun 1456. Temuan Gutenberg tersebut telah mendukung perkembangan seni ilustrasi di Jerman terutama untuk hiasan buku. Pada masa itu juga berkembang corak huruf (tipografi). Ilustrasi pada masa itu cenderung realis dan tidak banyak icon. Seniman besarnya antara lain Lucas Cranach dengan karyanya “Where of Babilon”.
Pada perkembangan
berikutnya, Aloys Senefelder (1771-1834) menemukan teknik cetak Lithografi.
Berbeda dengan mesin cetak Guterberg yang memanfaatkan tehnik cetak tinggi,
teknik cetak lithografi menggunakan tehnik cetak datar yang memanfaatkan
prinsip saling tolak antara air dengan minyak. Nama lithografi tersebut dari
master cetak yang menggunakan media batu litho. Tehnik ini memungkinkan untuk
melakukan penggambaran secara lebih leluasa dalam bentuk blok-blok serta ukuran
besar, juga memungkinkan dilakukannya pemisahan warna. Sehingga masa ini
mendukung pesatnya perkembangan seni poster. Masa keemasan ini disebu-sebut
sebagai “The Golden Age of The Poster”.
Tokoh-tokoh seni poster tehnik lithogafi (1836-1893) antara lain Jules Cheret dengan karya besarnya “Eldorado: Penari Riang” (1898), “La Loie Fuller: Penari Fuller” (1897), “Quinquina Dubonnet” (1896), “Enu des Sirenes” (1899). Tokoh-tokoh lainya antara lain Henri de Toulouse Lautrec dan Eugene Grasset.
Tokoh-tokoh seni poster tehnik lithogafi (1836-1893) antara lain Jules Cheret dengan karya besarnya “Eldorado: Penari Riang” (1898), “La Loie Fuller: Penari Fuller” (1897), “Quinquina Dubonnet” (1896), “Enu des Sirenes” (1899). Tokoh-tokoh lainya antara lain Henri de Toulouse Lautrec dan Eugene Grasset.
Emergence of the Design Industry/Munculnya Desain Industry
Desain Industri adalah
penggunaan kedua diterapkan seni dan ilmu untuk meningkatkan estetika, desain,
ergonomi, fungsi, dan / atau kegunaan dari produk diterapkan, dan juga dapat
digunakan untuk meningkatkan pemasaran produk dan bahkan produksi. Peran
seorang desainer industri adalah untuk menciptakan dan melaksanakan solusi
desain untuk masalah bentuk, kegunaan, ergonomi fisik, pemasaran, pengembangan
merek, dan penjualan.
Tweenteeth century design/Desain abad kedua puluh
Pada tahun 1920, Aliran
konstuktivisme di Uni Soviet melihat seni yang berorientasi individu tidak ada
gunanya bagi Rusia dan membuat sesuatu yang dapat diterapkan di dunia nyata.
Mereka mendesain bangunan, perangkat teater, poster, kain, pakaian, perabot,
logo, menu, dll.
Modern Graphic Subfield/Sub bidang grafis desain modern
bidang Komunikasi Grafis dipilah menjadi 3 sub-bidang:
Ø Desain
Grafis: merancang / menyusun bahan (huruf, gambar dan unsur grafis lain)
menjadi informasi visual pada media (cetak) yang dimengerti publik.
Ø
Ilustrasi: menampilkan informasi dengan ketrampilan gambar tangan dan
penuangan daya imajinasi.
Ø
Fotografi: menampilkan informasi dengan ketrampilan menangkap cahaya
melalui kamera dankepiawaian memilih / mengolah hasil bidikan.
Type of Graphic Design
Komersial Print Designer
Beberapa desainer grafis bekerja dengan
sebuah toko printer atau cetak komersial. Desainer ini bertanggung jawab untuk
menciptakan berbagai potongan dicetak berbeda seperti kartu nama, brosur,
poster, tiket acara, brosur, program dan banyak lagi.
Publikasi Designer
Desainer grafis lay out halaman untuk
berbagai publikasi cetak seperti koran dan majalah. Dalam kebanyakan kasus,
editor menyediakan desainer dengan judul, teks cerita dan foto yang
menyertainya. Seorang desainer grafis membutuhkan elemen-elemen ini dan
memutuskan cara efektif meletakkan mereka keluar ke halaman dengan cara yang
akan menarik perhatian dan menarik pelanggan untuk ingin membaca cerita.
Multimedia Designer
Desainer grafis yang mengejar karir di desain
multimedia merupakan bagian dari tim yang penting dari kru di balik layar yang
bertanggung jawab untuk desain visual dalam film dan televisi industri.
Desainer ini harus mengejar gelar grafis seni yang mengkhususkan diri dalam
desain multimedia. Kelas dapat mencakup rincian tentang animasi, grafis gerak,
media digital, menciptakan efek visual dan aspek lain yang berkaitan dengan
kreasi multimedia.
Iklan Designer
Biro iklan menggunakan keterampilan kreatif
desainer grafis. Agen mengandalkan desainer untuk mengumpulkan ide-ide dasar
yang dibahas dengan perwakilan klien dan akun dengan kata-kata cerdas
copywriter badan menjadi, kampanye iklan kohesif dirancang cemerlang. Iklan
studio desain juga dicari oleh bisnis baru untuk keahlian seorang desainer
grafis kreatif untuk membantu mereka membuat logo dan identitas merek untuk
bisnis mereka.
Perusahaan Designer
Banyak perusahaan dan perusahaan-perusahaan
besar memilih untuk menyewa desainer grafis mereka sendiri yang bekerja dalam
departemen pemasaran perusahaan. Desainer ini bertanggung jawab untuk
menciptakan tata letak visual untuk semua materi pemasaran bisnis seperti
laporan perusahaan, kartu nama, brosur, iklan, presentasi PowerPoint, desain
kemasan dan banyak lagi. Mereka mungkin juga bertanggung jawab untuk
pemeliharaan dan desain website perusahaan.
Information Design
Desain informasi adalah
praktek menyajikan informasi dengan cara yang menumbuhkan pemahaman yang
efisien dan efektif itu. Istilah telah datang untuk digunakan khusus untuk
desain grafis untuk menampilkan informasi secara efektif, bukan hanya menarik
atau ekspresi artistik.
Desain informasi berkaitan
erat dengan bidang visualisasi data dan sering diajarkan sebagai bagian dari
program desain grafis.
Typography
Typography adalah suatu ilmu dalam memilih
dan menata huruf dengan pengaturan penyebarannya pada ruang-ruang yang
tersedia, untuk menciptakan kesan tertentu, sehingga dapat menolong pembaca
untuk mendapatkan kenyamanan membaca semaksimal mungkin.
Web Graphic Desain
Desain web meliputi
berbagai keterampilan yang berbeda dan disiplin dalam produksi dan pemeliharaan
website. Berbagai bidang desain web termasuk desain grafis web; desain
antarmuka; authoring, termasuk kode standar dan perangkat lunak berpemilik;
desain pengalaman pengguna; dan optimasi mesin pencari. Seringkali banyak orang
akan bekerja dalam tim yang meliputi berbagai aspek dari proses desain,
meskipun beberapa desainer akan menutupi mereka semua.
Desain web, Istilah ini
biasanya digunakan untuk menggambarkan proses desain yang berkaitan dengan
front-end (client side) desain website termasuk menulis mark up. Web desain
sebagian tumpang tindih rekayasa web dalam lingkup yang lebih luas dari
pengembangan web.
Intructional Design
Instructional Design (juga
disebut Instruksional Desain Sistem (ISD)) adalah praktek membuat
"pengalaman instruksional yang membuat akuisisi pengetahuan dan
keterampilan yang lebih efisien, efektif, dan menarik. Proses terdiri luas
menentukan keadaan saat ini dan kebutuhan peserta didik, mendefinisikan tujuan
akhir pengajaran, dan menciptakan beberapa "intervensi" untuk
membantu transisi.
Idealnya proses
diinformasikan oleh pedagogis (proses pengajaran) dan andragogically
(pembelajaran orang dewasa) menguji teori belajar dan dapat berlangsung
di-satunya siswa, pengaturan dibimbing guru atau masyarakat berbasis.
Hasil dari instruksi ini
mungkin langsung diamati dan diukur secara ilmiah atau benar-benar tersembunyi
dan diasumsikan. Ada banyak model desain instruksional tetapi banyak didasarkan
pada model ADDIE dengan lima tahap: analisis, desain, pengembangan, implementasi,
dan evaluasi. Sebagai lapangan, desain instruksional secara historis dan
tradisional berakar pada psikologi kognitif dan perilaku, meskipun baru-baru
ini Konstruktivisme (teori belajar) telah mempengaruhi pemikiran di lapangan.
Marketing Design
Pemasaran (bahasa
Inggris: marketing)
adalah proses penyusunan komunikasi terpadu yang bertujuan untuk
memberikan informasi mengenai barang atau jasa dalam kaitannya
dengan memuaskan kebutuhan dan keinginan
manusia.
Digital Ilustration
Ilustrasi komputer atau
ilustrasi digital adalah penggunaan alat-alat digital untuk menghasilkan gambar
di bawah manipulasi langsung dari artis, biasanya melalui perangkat penunjuk
seperti tablet atau mouse. Hal ini dibedakan dari yang dihasilkan komputer
seni, yang diproduksi oleh komputer menggunakan model matematika yang dibuat
oleh seniman. Hal ini juga berbeda dari manipulasi digital dari foto, dalam hal
ini adalah konstruksi asli "dari awal". (Unsur fotografi dapat dimasukkan
ke dalam karya-karya tersebut, tetapi mereka tidak dasar utama atau sumber bagi
mereka.)
Movies
Sebuah movies, juga disebut
film, adalah serangkaian gambar diam yang, ketika ditampilkan di layar,
menciptakan ilusi gambar bergerak karena fenomena phi. Ilusi optik ini
menyebabkan penonton untuk merasakan gerakan kontinyu antara objek terpisah
dilihat dengan cepat berturut-turut. Sebuah film dibuat dengan memotret adegan
yang sebenarnya dengan kamera film; dengan memotret gambar atau model miniatur
menggunakan teknik animasi tradisional; dengan cara CGI dan animasi komputer;
atau kombinasi dari beberapa atau semua ini.
Nama : Aryo Ramadhanu W
NPM : 51413421
Kelas : 3IA22
Mata Kuliah : Desain pemodelan grafis
Nama Dosen : Syefani Rahma Deski
0 komentar: